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김광석 - '잊어야 한다는 마음으로' 기타 연습법

by abrokriver 2025. 3. 14.
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연주자 이미지

 

김광석 - '잊어야 한다는 마음으로' 기타 연습법 🎸

안녕하세요, 여러분! 😊
기타를 연주하다 보면 감성적인 곡을 완벽하게 연주하고 싶은 욕심이 생기죠. 특히 김광석의 '잊어야 한다는 마음으로'는 깊은 감성과 아름다운 멜로디가 돋보이는 곡인데요. 전주부터 애드립까지 완벽하게 연주하려면 어떻게 연습해야 할까요? 오늘은 단계별로 전주, 애드립, 감성 표현까지 마스터할 수 있도록 차근차근 설명해드릴게요! 🎶


🎸 이제 본격적으로 연습을 시작해볼까요? 'STEP 2: 기본 코드와 리듬 익히기'로 넘어가 보겠습니다! 댓글로 "STEP 2 시작!"이라고 남겨주세요! 😊

STEP 2: 기본 코드와 리듬 익히기 🎶

기타 연주에서 가장 중요한 것은 기본 코드와 리듬을 정확하게 익히는 것이에요. 이 곡은 C Major(도 메이저 키)를 기본으로 사용하며, 주요 코드 진행이 비교적 간단한 편이지만, 감성을 살리기 위해서는 정확한 코드 운지와 부드러운 스트로크가 필요합니다.

🎸 주요 코드 진행

이 곡에서 자주 사용되는 코드는 다음과 같아요:

코드 다이어그램
C x32010
G 320003
Am x02210
Em 022000
F 133211

🎵 스트로크 패턴

이 곡의 리듬은 느린 템포의 6/8 박자에 맞춰 부드럽게 진행됩니다.
기본 스트로크 패턴을 연습하면서, 리듬감을 충분히 익혀보세요.


        ↓ ↓↑   ↓ ↓↑ (Down Down-Up Down Down-Up)
    

💡 팁: 메트로놈을 80~90 BPM으로 설정하고 천천히 연습한 후, 점점 속도를 올려보세요.

🎶 아르페지오 패턴

전주와 곡의 분위기를 살리기 위해 아르페지오(손가락으로 한 음씩 연주하는 방식)를 활용할 수도 있어요.
아래의 패턴을 반복해서 연습해 보세요.


        C 코드 기준:  
        e|------0-------------|
        B|----1---1-----------|
        G|--0-------0---------|
        D|--------------------|
        A|3-------------------|
        E|--------------------|
    

🎼 이 패턴을 모든 코드에 적용하여 부드럽게 연결할 수 있도록 연습해 주세요!

🎸 기본 코드와 리듬을 익혔다면, 이제 전주 부분을 연습할 차례입니다! 다음 단계로 넘어가려면 댓글로 "STEP 3 시작!"이라고 남겨주세요! 😊

STEP 3: 전주 분석 및 연습 🎵

전주는 이 곡의 분위기를 결정짓는 가장 중요한 요소예요. 아르페지오(손가락으로 한 음씩 연주하는 방식)를 활용하여 감성적인 연주를 해야 합니다. 이제 전주 멜로디를 분석하고, 효과적으로 연습하는 방법을 알아볼게요!

🎶 전주 기본 멜로디

전주의 주요 멜로디 라인은 다음과 같습니다. 기본 템포: 약 80 BPM


        e|------0-----0-----0---|
        B|----1-----1-----1-----|
        G|--0-----0-----0-------|
        D|----------------------|
        A|3---------------------|
        E|----------------------|
    

💡 연습 팁: - 메트로놈을 60 BPM에서 시작하고 점점 속도를 올려보세요. - 엄지(P) → 검지(I) → 중지(M) → 약지(A) 순서로 손가락을 배치하면 편하게 연주할 수 있어요!

🎸 전주 연습을 위한 필수 테크닉

전주를 더 감성적으로 연주하려면 아래의 테크닉을 익히는 것이 중요합니다.

테크닉 설명
🎼 슬라이드 (Slide) 한 프렛에서 다른 프렛으로 자연스럽게 미끄러지듯 이동하는 기법
🎵 해머링 온 (Hammer-on) 손가락의 힘만으로 음을 연결하여 부드럽게 연주하는 기법
🎸 풀링 오프 (Pull-off) 기존 음에서 손가락을 떼며 자연스럽게 다음 음을 연결하는 기법

이러한 기법들을 연습하면 더욱 감성적인 연주가 가능해집니다. 전주를 반복 연습하면서 자연스럽게 손에 익히는 것이 중요해요!

🎸 전주 연습을 마쳤다면, 이제 애드립 패턴을 익힐 차례입니다! 다음 단계로 넘어가려면 댓글로 "STEP 4 시작!"이라고 남겨주세요! 😊

STEP 4: 애드립 패턴 익히기 🎸

기타 애드립은 곡의 분위기를 더욱 풍부하게 만들어주는 요소예요. 이 곡에서는 C 메이저 펜타토닉 스케일을 활용한 애드립이 자주 등장합니다. 기본 스케일을 연습하면서, 자연스럽게 감정을 담아 연주할 수 있도록 연습해볼게요! 🎶

🎶 C 메이저 펜타토닉 스케일

먼저, C 메이저 펜타토닉 스케일을 익히는 것이 중요합니다. 아래의 다이어그램을 참고해서 손가락 움직임을 연습해 보세요!


        e|------------------0--3--|
        B|--------------1--3------|
        G|--------0--2------------|
        D|----0--2----------------|
        A|----3--------------------|
        E|------------------------|
    

💡 연습 팁: - 메트로놈을 60~80 BPM으로 맞추고 천천히 연습하세요. - 슬라이드, 벤딩, 해머링 온 & 풀링 오프를 활용해 자연스럽게 연결하는 것이 중요합니다.

🎸 필수 애드립 기법

기법 설명
🎼 벤딩 (Bending) 줄을 위로 당겨 음을 올리는 기법
🎵 슬라이드 (Slide) 한 프렛에서 다른 프렛으로 미끄러지듯 이동하는 기법
🎸 해머링 온 (Hammer-on) 손가락 힘만으로 다음 음을 연결하는 기법
🎶 풀링 오프 (Pull-off) 손가락을 떼면서 자연스럽게 다음 음을 연주하는 기법

이 기법들을 활용하여 즉흥적인 애드립을 연습해 보세요! 특히 벤딩과 슬라이드를 적절히 사용하면 더욱 감성적인 연주가 가능해집니다.

🎼 간단한 애드립 예제

다음은 C 메이저 펜타토닉 스케일을 기반으로 한 간단한 애드립 예제입니다. 이 패턴을 연습하면서, 곡에 맞게 변형해 보세요!


        e|------3b5--3--0---------|
        B|---------------1--3-----|
        G|----0h2---------------0-|
        D|------------------------|
        A|------------------------|
        E|------------------------|
    

- b : 벤딩 (Bend) - h : 해머링 온 (Hammer-on)

🎸 애드립 패턴을 연습했다면, 이제 곡과 함께 연습하는 방법을 알아볼 차례입니다! 다음 단계로 넘어가려면 댓글로 "STEP 5 시작!"이라고 남겨주세요! 😊

STEP 5: 곡과 함께 연습하기 🎼

이제 기본 코드, 전주, 애드립까지 연습했으니, 전체 곡을 연주해볼 차례입니다! 곡과 함께 연습하는 방법을 단계별로 알려드릴게요.

🎧 원곡과 함께 연습하기

원곡을 들으며 기타를 함께 연주하면, 템포와 분위기를 자연스럽게 익힐 수 있어요. 아래 방법을 따라가며 연습해 보세요.

  1. 곡의 구조를 분석하기곡의 구성(전주 - 1절 - 2절 - 후렴 - 애드립 - 엔딩)을 파악하세요.
  2. 느린 템포로 연습하기처음에는 메트로놈을 70~80 BPM으로 맞춰 천천히 연습하세요.
  3. 반주 없이 코드 진행 연습반주 없이 코드 진행을 자연스럽게 할 수 있도록 반복하세요.
  4. 원곡과 함께 연주템포가 익숙해지면 원곡과 함께 연주하며 박자를 맞춰 보세요.

🎤 감성 표현 연습

김광석의 곡은 단순한 연주가 아니라, 감성이 중요해요. 아래 방법을 활용해 감성적인 연주를 연습해 보세요!

감성 포인트 연습 방법
🌊 다이내믹 조절 강약을 조절하며 연주하면 더욱 감성적인 표현이 가능해요.
🎵 슬라이드 & 벤딩 기타의 감미로운 소리를 살리기 위해 슬라이드와 벤딩을 적극 활용하세요.

🎼 FAQ (자주 묻는 질문)

Q. 전주를 더 부드럽게 연주하는 방법이 있나요?

메트로놈을 사용해 느린 속도로 연습한 뒤, 점점 속도를 올리면 자연스러워집니다.

Q. 애드립을 더 자연스럽게 연주하는 팁이 있을까요?

펜타토닉 스케일을 연습하며 즉흥적으로 변형해보는 것이 중요합니다.

Q. 원곡과 함께 연주할 때 박자가 자꾸 안 맞아요!

메트로놈을 사용하여 박자를 정확히 맞춘 후, 반주와 함께 연습하세요.

🎸 여기까지 따라오시느라 고생 많으셨어요! 꾸준히 연습하면 더욱 감성적인 연주가 가능해질 거예요. 여러분의 연주가 궁금하니, 꼭 직접 연주해보고 느낀 점을 댓글로 남겨주세요! 😊

 

 

 

 

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